Jaguar y el Royal College of Art (RCA) de Londres
- Jaguar y el Royal College of Art (RCA) de Londres anuncian a los cinco ganadores de los Jaguar Awards 2026 durante una cena de celebración celebrada en el V&A East Storehouse.
- El artista de joyería y trabajo en metal Yuze Pan recibe el Lyons Award y un premio de 20,000 libras esterlinas por Polyphony, un broche elaborado en aluminio cuyos colores cambiantes se yuxtaponen, apareciendo y desapareciendo a medida que el espectador se desplaza.
- Artistas, curadores y destacadas figuras de la industria cultural se reunieron para celebrar la originalidad sin miedo, con el impresionante telón de fondo del Collections Hall del V&A East Storehouse.
- Además del premio principal de 20,000 libras esterlinas, se otorgaron otros cuatro reconocimientos: el Future Originals Award, dotado con 10,000 libras esterlinas, y tres Menciones Especiales, cada una con un premio de 5,000 libras esterlinas.
- Los cinco finalistas fueron seleccionados por un distinguido jurado integrado por destacados creativos, entre ellos Dr. Gus Casely-Hayford, director de V&A East; la artista visual Lakwena Maciver; la escritora, curadora y fundadora de A Vibe Called Tech, Charlene Prempeh; y la diseñadora de moda y artista multidisciplinaria Tolu Coker. A ellos se unió el artista y ganador de la primera edición de los Jaguar Awards 2025, Jobe Burns.
Jaguar, en colaboración con el Royal College of Art (RCA) de Londres, anuncia hoy a los cinco ganadores de los Jaguar Awards 2026, revelados durante una cena de celebración celebrada en el V&A East Storehouse, un evento dedicado a reconocer voces creativas audaces y una originalidad sin concesiones.
Con un enfoque en el reconocimiento del talento global, los Jaguar Awards respaldan a artistas cuyas prácticas reflejan una experimentación audaz, una visión independiente y el valor de desafiar las convenciones. Abiertos a estudiantes de los programas multidisciplinarios del RCA, los premios distinguen a creadores emergentes cuyo trabajo representa un nuevo y poderoso capítulo en la creatividad contemporánea.
Con el espectacular Collections Hall del V&A East Storehouse como escenario, y bajo la conducción de la escritora, curadora y fundadora de A Vibe Called Tech, Charlene Prempeh, la cena de los Jaguar Awards reunió a un dinámico grupo de artistas, curadores y referentes del ámbito cultural para celebrar a la próxima generación de artistas originales.
Inspirados en la filosofía «Copy Nothing» («No copies nada»), instaurada por el fundador de Jaguar, Sir William Lyons, los invitados pudieron apreciar las obras de arte de cerca antes de tomar asiento junto a los propios talentos emergentes.
Los cinco finalistas fueron elegidos por un jurado conformado por el equipo creativo de Jaguar, egresados del RCA y especialistas de diversos ámbitos artísticos. Entre ellos figuraron el Dr. Gus Casely-Hayford, director de V&A East y reconocido por su liderazgo curatorial; la artista visual Lakwena Maciver; la diseñadora de moda y artista multidisciplinaria Tolu Coker; y Charlene Prempeh.
A ellos se sumó el artista y escultor Jobe Burns, ganador de la edición inaugural de los Jaguar Awards en 2025. Desde que concluyó su Maestría en Escultura en el RCA, su obra ha sido publicada en Architectural Digest y recientemente fue seleccionada como finalista del Loewe Foundation Craft Prize 2026. El Jaguar Award ha sido fundamental para que pudiera trasladarse a un estudio de mayores dimensiones en la región de Midlands y ampliar el alcance de su práctica artística en esta etapa inicial de su carrera.
Este año, cada uno de los cinco finalistas recibe un importante apoyo económico para impulsar la siguiente etapa de su desarrollo creativo. Un artista destacado obtiene el Lyons Award, dotado con 20,000 libras esterlinas, nombrado en honor al fundador de Jaguar, Sir William Lyons. Un segundo finalista recibe el Future Originals Award, con una dotación de 10,000 libras esterlinas, mientras que también se conceden tres Menciones Especiales, cada una con un premio de 5,000 libras esterlinas.
GANADORES DE LOS JAGUAR AWARDS 2026
- Lyons Award, £20,000: Yuze Pan, Joyería y trabajo en metal
- Future Originals Award, £10,000: Kwok Lam Tsui, Pintura
- Special Commendation, £5,000: Vedika Rampal, Práctica de Arte Contemporáneo
- Special Commendation, £5,000: Anna Pesonen, Escultura
- Special Commendation, £5,000: Line Marie Le Fèvre, MRes (Maestría en Investigación)
El artista de joyería y metal Yuze Pan recibe el Lyons Award, dotado con 20,000 libras esterlinas, por Polyphony, un broche elaborado en aluminio cuyos colores cambiantes se yuxtaponen y aparecen y desaparecen a medida que el espectador se desplaza.La pieza reflexiona sobre la identidad personal y la pérdida de la individualidad, influenciada por las presiones y expectativas de la compleja sociedad actual.
Yuze Pan, ganador del Jaguar Lyons Award por su obra Polyphony, comentó:«Recibir la beca creativa del Lyons Award me permitirá seguir explorando el campo de la joyería contemporánea y llevar mi práctica artística aún más lejos. Me ayudará a perfeccionar mis habilidades técnicas y a profundizar en mi comprensión de los materiales y los procesos de fabricación. También me brindará la oportunidad de experimentar a mayor escala, creando obras que trasciendan los límites de la joyería. Espero presentar la artesanía y la expresión de mi trabajo de una forma más inmersiva y explorar cómo estas ideas pueden llegar a un público más amplio.»
Y añadió:«La convicción de Jaguar en una creatividad sin miedo y en brindar el espacio para ser audaz conecta profundamente con mi propia práctica. Mi deseo es utilizar mi obra para inspirar a las personas a conservar su identidad, avanzar con pasión y a su propio ritmo, y celebrar aquello que las hace únicas. Creo que la riqueza de nuestro mundo reside en que todos somos diferentes, y son precisamente esas diferencias las que hacen posible una convivencia genuina.»
Rawdon Glover, Director General de Jaguar, afirmó:«Los Jaguar Awards existen para impulsar voces creativas con la confianza de ver el mundo desde una perspectiva diferente. Los finalistas de esta noche representan el espíritu de la originalidad sin miedo en su máxima expresión: artistas con perspectivas únicas, una sólida convicción en los materiales y el valor para desafiar las convenciones. Celebrar este evento en el V&A East Storehouse y reunir a estos talentos emergentes con una audiencia cultural tan inspiradora envía un poderoso mensaje sobre la importancia de defender la originalidad.»
Y continuó:«La obra de Yuze Pan destacó por su experimentación sin límites. Ha definido una nueva manera de crear materiales, combinando artesanía, ingeniería y dominio técnico a través de distintas etapas para dar vida a algo completamente nuevo. Estamos entusiasmados por ver cuál será su siguiente creación.»
El Royal College of Art (RCA), una de las instituciones de arte y diseño más prestigiosas del mundo, cuenta con una larga trayectoria formando talentos que han contribuido a transformar la cultura a nivel global.
El profesor Christoph Lindner, presidente y vicecanciller del RCA, señaló:«El Royal College of Art se enorgullece de colaborar con Jaguar para reconocer a artistas cuyo trabajo demuestra tanto excelencia creativa como la voluntad de asumir riesgos audaces. Los cinco ganadores encarnan la energía experimental y la originalidad que definen a la comunidad del RCA, y esta plataforma desempeñará un papel fundamental mientras avanzan hacia la siguiente etapa de sus carreras.«
Charlene Prempeh, escritora, curadora y fundadora deA Vibe Called Tech, comentó:«Esta velada fue una muestra del talento de la próxima generación de artistas y diseñadores, cuyo trabajo, aunque abarca diversas disciplinas y medios, comparte un pensamiento original capaz de dar forma e influir en el futuro de nuestra cultura. Fue un honor descubrir el trabajo de tantas voces nuevas y talentosas, y reunirnos para celebrar sus aportaciones.»
Este año, Jaguar presentará el Type 01, el esperado lanzamiento de su nuevo GT de lujo de cuatro puertas.
CONOCE A LOS GANADORESLyons Award
- Yuze Pan (China), Joyería y metal
Polyphony es un broche construido a partir de unidades repetidas de aluminio cuyos colores cambiantes aparecen y desaparecen a medida que el espectador se mueve, creando una estructura que reúne múltiples posibilidades visuales al mismo tiempo. Cada fragmento conserva su propia identidad mientras contribuye a una forma compartida, reflejando el interés de Yuze por la coexistencia como un estado en el que distintas voces permanecen diferenciadas, pero también conectadas. Activado por el movimiento de quien lo porta, el broche rechaza una interpretación única y fija, proponiendo la coexistencia como una relación dinámica y en constante transformación, moldeada por el color, la repetición y la perspectiva.
Future Originals Award
- Kwok Lam Tsui (China), Pintura
Las pinturas de Kwok exploran el desplazamiento y la identidad diaspórica mediante un sistema mecánico diseñado por él mismo, que talla surcos lineales sobre la superficie del lienzo, transformándolo en una estructura escultórica donde convergen la luz, la sombra y el gesto. En Untitled (Afar Series), trabaja mediante un proceso de sustracción, eliminando pintura para revelar silenciosos espacios de tensión entre la presencia y la ausencia, mientras que las formas circulares recurrentes evocan orientación, pertenencia y los vínculos relacionales que configuran la experiencia diaspórica. Presentadas como conjuntos de obras y no como piezas aisladas, sus superficies de tonos contenidos y ritmo pausado crean entornos contemplativos donde la unidad, la interdependencia y los espacios intermedios se convierten en el fundamento del significado.
Mención Especial
- Vedika Rampal (India, actualmente radicada en Australia), Práctica de Arte Contemporáneo
La práctica interdisciplinaria de Vedika explora archivos, lugares y artefactos para cuestionar cómo se construyen los relatos históricos, utilizando acrílico y metal dorado para poner de manifiesto la inestabilidad de la percepción y de los sistemas que la moldean. En Tyger Tyger Burning Bright, elimina de fotografías históricas de cacería a los cazadores, sus acompañantes y al tigre, dejando únicamente los paisajes y las huellas residuales. Estos fragmentos son reconfigurados en formas suspendidas de metal que invitan al espectador a imaginar cómo podría verse la escena desde la perspectiva del animal, recurriendo a la ausencia, la inversión, la repetición y el uso del espacio negativo.
Mención Especial
- Anna Pesonen (Finlandia), Escultura
La práctica artística de Anna abraza la creatividad sin miedo mediante obras lentas y guiadas por los materiales, que se oponen a la velocidad y la desconexión física propias de la cultura dominada por las pantallas. Sus esculturas e instalaciones, Bound in the Spiral Dance 1–6, Chimera y Paradox of Utopia, combinan acero, sonido y la tradición vocal carelia en peligro de desaparición conocida como kelkettely, generando experiencias regenerativas que nacen de renunciar al control y de reunir disciplinas poco convencionales. A través de su metodología Post-Futurista, transforma materiales desgastados y formas monumentales en espacios de presencia y renovación, reinterpretando la tradición mediante la corporalidad, el tiempo y la creación manual.
Mención Especial
- Line Marie Le Fèvre (Dinamarca), MRes (Maestría en Investigación)
La instalación Her, Untold. reimagina los mitos nórdicos femeninos a través de una narrativa revisionista. Trabajando con textiles, biomateriales, silicona, concreto, acero y sonido, Line crea formas escultóricas híbridas situadas entre la artesanía, la investigación y la tecnología, permitiendo que los materiales permanezcan en un estado transitorio y abierto. Mediante un enfoque en el que el acto de crear es también una forma de investigación, la obra plantea la hibridez como una expresión de agencia, cuestionando los relatos institucionales y reivindicando la originalidad mediante una experimentación interdisciplinaria sin temor.
